La fonction contenante d’un art-thérapeute consiste à tenir et soutenir une position sécurisante et bienveillante pour son patient, afin de favoriser le lien thérapeutique, accompagner la personne, dans la résolution de sa problématique et ainsi prévenir la rechute. Elle évoque l’idée de support et de soutien, la solidité et la constance du thérapeute, pour « supporter » tout ce qui sera déposé lors de la séance. Il doit pouvoir s’ajuster en permanence aux émotions, propos et à ce qui émerge de la production du sujet. Lorsqu’on évoque le contenant, on parle aussi du cadre, dans sa régularité, sa continuité, qui doit assurer suffisamment de stabilité et devenir un repère acceptable. Le thérapeute doit également offrir une attention bienveillante même lorsque son implication et sa présence sont soumises à rude épreuve. Cette contenance s’expérimente dans la durée (de la séance et de la thérapie). Le temps est un facteur incontournable et c’est ce qui donne de l’épaisseur à l’enveloppe contenante. Le patiente attend de son thérapeute une disponibilité interne même lorsqu’il a besoin inconsciemment de « tester » la présence et la constance du thérapeute. Il a besoin aussi de s’assurer qu’il est accueilli et accepté tel qu’il est, sans jugement, en particulier dans ses zones les plus sombres. C’est pour lui le signe de l’engagement du thérapeute. Sur le chemin de la rencontre avec soi-même le thérapeute qui fait fonction de contenant offre un espace fermé, un temps et un lieu où l’expression de soi-même est contenue dans l’espace de l‘atelier et de la séance.
コメント